{"id":3340,"date":"2013-09-19T13:27:18","date_gmt":"2013-09-19T12:27:18","guid":{"rendered":"http:\/\/perinquiets.com\/?p=3340"},"modified":"2023-04-04T12:42:43","modified_gmt":"2023-04-04T10:42:43","slug":"marta-hofmann-una-artista-rebelde-pero-fiel-al-sozialismus","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/agroicultura.com\/general\/marta-hofmann-una-artista-rebelde-pero-fiel-al-sozialismus\/","title":{"rendered":"Marta Hofmann, una artista rebelde, pero fiel al Sozialismus"},"content":{"rendered":"

Marta Hofmann, nacida en Argentina en una familia de comunistas alemanes emigrados, se traslad\u00f3 con su madre y sus hermanos a la Rep\u00fablica Democr\u00e1tica Alemana en 1964. Dotada para la pl\u00e1stica, se matricul\u00f3 en Bellas Artes. Pero su car\u00e1cter rebelde le enfrent\u00f3 con el establecimiento acad\u00e9mico, que hab\u00eda heredado del capitalismo viejos vicios. Una casualidad le llev\u00f3 a conocer al fotomontador y muralista espa\u00f1ol Jos\u00e9 Renau, que necesitaba un ayudante y un traductor. Marta le vino como anillo al dedo. De hecho, se traslad\u00f3 a la casa del artista, donde permaneci\u00f3 una d\u00e9cada trabajando con \u00e9l y para \u00e9l en su serie de fotomontajes American Way of Life<\/em> y en diversos murales, algunos de los cuales todav\u00eda subsisten en la ciudad de Halle.<\/p>\n

En 1978 Marta esperaba su admisi\u00f3n en la\u00a0 Asociaci\u00f3n de Artistas de la Rep\u00fablica Democr\u00e1tica Alemana, tras haber completado sus estudios oficiales como alumna externa, pues no se le permiti\u00f3 matricularse en los estudios presenciales despu\u00e9s de los encontronazos con la direcci\u00f3n. La intervenci\u00f3n de Renau, un artista respetado en la RDA, evit\u00f3 que la expulsi\u00f3n de Marta fuera total.<\/p>\n

A continuaci\u00f3n publicamos dos textos, una introducci\u00f3n escrita por Marta Hofmann para situar los hechos en su contexto, y la carta que dirigi\u00f3 a la Asociaci\u00f3n de Artistas en la que argumenta con pasi\u00f3n pero con inteligencia su derecho a ser admitida en el sindicato de artistas para poder ejercer como tal.<\/p>\n

Marta subraya que con esto no pretende a\u00f1adir una las cr\u00edtica m\u00e1s a las que se vierten sobre la RDA, sino exponer con claridad que aquel Estado tuvo defectos, pero tambi\u00e9n virtudes, y que la fama de dictadura arbitraria y feroz con que se le suele vestir no responde a la realidad, porque ella se enfrent\u00f3 al Sistema sin que este la fulminara, si bien reconce que el hecho de ser argentina y estar respaldada por un espa\u00f1ol antifascista pudieron ayudarla.<\/p>\n

Fernando Bell\u00f3n En la foto de arriba, Marta Hofmann a la izquierda, con el autor y Teresa Renau, hija de Jos\u00e9 Renau, en el sal\u00f3n de la casa que el pintor ocup\u00f3 durante a\u00f1os en Berl\u00edn Capital de la RDA<\/p>\n

\"En<\/a>

En este lugar se abri\u00f3 el primer boquete del Muro en 1989 (Potsdamer Platz) Foto F.B.<\/p><\/div>\n

El porqu\u00e9 de una carta<\/b><\/span><\/span><\/p>\n

Antes que nada quiero explicar porqu\u00e9 traduje mi vieja carta a la direcci\u00f3n central del “Verband Bildender K\u00fcnstler der DDR” (Asociaci\u00f3n de Artistas Pl\u00e1sticos de la hoy finada Rep\u00fablica Democr\u00e1tica Alemana, en adelante lo llamo VBK) y adem\u00e1s hablar del contexto en que fue escrita.<\/span><\/span><\/p>\n

Los antiguos participantes del c\u00edrculo de dibujo en casa de Renau y yo estamos preparando una exposici\u00f3n en la que mostramos trabajos en los cuales puede verse como Renau nos ense\u00f1aba a dibujar y hablaba de sus teor\u00edas sobre el arte. En relaci\u00f3n con esto apareci\u00f3 un problemita que tiene mucho que ver con lo que escribo en la carta. Como presentamos cada uno adem\u00e1s uno o dos trabajos modernos, y yo por cierto adem\u00e1s de pintar cuadros hago caricaturas, pens\u00e9 que no estar\u00eda mal mostrar algo de ellas, y ah\u00ed empez\u00f3 el problema, ya que los dem\u00e1s piensan que las mismas no combinan con lo que hacen ellos. En s\u00ed no lo tomo como muy importante para m\u00ed, ya que sobre todo se trata de mostrar el trabajo en el c\u00edrculo de dibujo, pero la cosa me mostr\u00f3 en qu\u00e9 l\u00edo est\u00e1 metido el arte hoy. La “gran pintura” trabaja para galer\u00edas y para vender lo m\u00e1s caro posible en el mercado de arte las obras, y adem\u00e1s para entrar en el templo de la pintura, el museo. Que no se me comprenda mal, yo creo que los museos son important\u00edsimos, y tampoco creo que est\u00e1 mal pintar cuadros. La cuesti\u00f3n est\u00e1 en el “para qui\u00e9n trabajo” y eso lo explico creo que muy claramente en mi texto. Escrito en tiempos donde a\u00fan exist\u00eda el socialismo real, muestra c\u00f3mo, tambi\u00e9n all\u00ed, en lo relativo al arte reg\u00eda la misma manera de pensar que en el mundo de hoy, que se califica a s\u00ed mismo de libre. Yo dir\u00eda m\u00e1s bien que el tama\u00f1o de la libertad de cada uno es proporcional al tama\u00f1o del bolsillo del mismo. Antes, el VBK decid\u00eda (o quer\u00eda decidir) qu\u00e9 era arte, hoy decide (o quiere decidir) un sistema regido por el mercado de arte, que compra nombres y no cuadros, porque lo que le interesa es el valor financiero de las obras ,mil veces mayor que el art\u00edstico. \u00bfPor qu\u00e9 sino se compran “Picassos” “Renoirs” “Van Goghs” y no “paisajes”, “retratos”, “naturalezas muertas”. Nombro a pintores verdaderamente grandes; de los pintores de hoy, s\u00f3lo un peque\u00f1o porcentaje puede vivir de sus cuadros, y de los que llegan a ser famosos hoy y que venden bien sus obras, la historia demostrar\u00e1 si son la elite del arte o no. Otra cosa importante es que, al publicar mi vieja carta, no quiero hincar el diente en un vencido, la RDA (lo que hoy hace multitud de gente), sino al contrario mostrar que aquel sistema cometi\u00f3 errores grandes, pero que en muchos e important\u00edsimos asuntos, este sistema ego\u00edsta en el que vivimos tendr\u00eda que cortarse una rodaja bien gorda y b\u00e1sica del pasado para s\u00ed misma (eine Scheibe abschneiden<\/i>, se dice en alem\u00e1n, e ilustra muy bien lo que quiero decir). Hablando solo de lo que se refiere a mi carta, quiero nombrar dos peque\u00f1os ejemplos, que solo son marginales: \u00bfEn que pa\u00eds hoy un estudiante de una escuela superior de arte les dice a sus profesores que no le ense\u00f1an nada, que encontr\u00f3 otro maestro mejor, y no lo echan de la instituci\u00f3n? A m\u00ed me exmatricularon, pero se me permiti\u00f3 terminar el estudio en forma externa, con Josep Renau como mentor. Claro que Renau en aquel tiempo arm\u00f3 la de san Quint\u00edn, y yo era argentina, pero como se ve laquella dictadura “no era ni tanta ni tan calva”, por lo menos en los a\u00f1os que yo viv\u00ed en la RDA (1964 a 1989), y uno pod\u00eda defenderse si le suced\u00edan injusticias, que s\u00ed las hab\u00eda; y admito que no a todos le sal\u00edan las cosas como me salieron a m\u00ed. El segundo: \u00bfen qu\u00e9 pa\u00eds hoy se le proporciona a los graduados en pintura, durante 3 a\u00f1os, una suma peque\u00f1a pero que alcanza para vivir modestamente en el arranque de su carrera profesional? En aquellos tiempos, 400 marcos de la RDA. Antes de vivir en casa de Renau, yo pagaba 3o marcos de alquiler. El l\u00edo en el que yo me met\u00ed en aquellos tiempos, ten\u00eda sobre todo que ver con la forma radicalmente individualista de pensar, que no se la hab\u00eda inventado el sistema socialista real, sino que le ven\u00eda de tiempos mucho m\u00e1s viejos a la revoluci\u00f3n rusa, y que sigue vigente. Y es por eso que traduje el texto, porque hoy a\u00fan tiene algo que decirnos. Importante: en la RDA , para poder trabajar de pintor hab\u00eda que o ser miembro de la Asociaci\u00f3n de Artistas o tener un permiso para trabajar, y este permiso lo otorgaba la asociaci\u00f3n. Marta Hofmann<\/strong><\/span><\/span><\/p>\n

\"OLYMPUS<\/a>

Una acuarela de Marta Hofmann<\/p><\/div>\n

Carta a la Verband Bildender K\u00fcnstler der DDR<\/b><\/span><\/span><\/p>\n

Marta Hofmann<\/span><\/span><\/p>\n

115 Berlin, Kastanienallee 11 Berl\u00edn, el 4 de octubre de 1978<\/span><\/span><\/p>\n

Direcci\u00f3n central de la Asociaci\u00f3n de Artistas de la Rep\u00fablica Democr\u00e1tica Alemana<\/span><\/span><\/p>\n

102 Berl\u00edn, Inselstr. 12<\/span><\/span><\/p>\n

Hasta hoy no he recibido la carta prometida por la comisi\u00f3n de admisi\u00f3n del distrito de Berl\u00edn de la asociaci\u00f3n de artistas, explicando el motivo por el cual no se me acepta como miembro. Como tengo que presentarme el 10 de octubre con mis trabajos a la central, quiero fijar aqu\u00ed mis argumentos por escrito. Me baso en lo que se me dijo el 13 de septiembre.<\/span><\/span><\/p>\n

Como nadie me pregunt\u00f3 sobre mi trabajo en estos \u00faltimos tres a\u00f1os, ni se me dio la posibilidad de explicarlo y defenderlo antes de decidir, quiero\u00a0 informar <\/span><\/span>aqu\u00ed <\/span><\/span>sobre mi trabajo, y al mismo tiempo comentar los argumentos de la comisi\u00f3n para no aceptarme.<\/span><\/span><\/p>\n

Se me dijo lo siguiente: Que no me present\u00e9 a la concurrencia en exposiciones como es costumbre en la asociaci\u00f3n de artistas. Que no tengo nada propio y que estoy bajo la influencia del profesor Renau (mi mentor) y sus ideas sobre el arte. Que no me he desarrollado y que, adem\u00e1s, no me hab\u00eda acreditado como artista aut\u00f3noma. Que yo ya hab\u00eda sido un problema al presentarme como candidato de la Asociaci\u00f3n, y en realidad solamente se me hab\u00eda aceptado, porque ten\u00eda un diploma. Adem\u00e1s dijeron compasivamente que quiz\u00e1 el profesor Renau me hab\u00eda utilizado demasiado para sus propios fines.<\/span><\/span><\/p>\n

La tarea que se me hab\u00eda dado a cumplir en el contrato de apoyo para candidatos de la Asociaci\u00f3n la termin\u00e9 ya en el primer a\u00f1o y medio. Se trataba del mural en la Escuela Superior de Econom\u00eda en Berlin Karlshorst “Bruno Leuschner”. Los estudiantes de esta escuela me hab\u00edan encargado el mural con el t\u00edtulo”El mundo debe ser de todos los seres humanos”. Ya que este encargo en un principio era sin pago, me permiti\u00f3 el contrato de apoyo el cumplirlo. Adem\u00e1s dibuj\u00e9, pint\u00e9 cuadros de caballete e hice fotomontajes y dirig\u00ed un c\u00edrculo de dibujo en la Escuela de Econom\u00eda.<\/span><\/span><\/p>\n

En el segundo a\u00f1o y medio de la candidatura (3 a\u00f1os) utilic\u00e9 la posibilidad que me daba el contrato para aprender cosas nuevas para m\u00ed. Ya que me interesa la pintura mural, pregunt\u00e9 al profesor Renau si pod\u00eda ayudarle en el trabajo que ten\u00eda en aquel entonces ,un encargo de 13 pinturas murales en Erfurt [al final fue uno solo, yo, hoy]<\/i> .Renau analiza en cada nuevo encargo de mural con exactitud los problemas del espacio en la pintura mural. Para m\u00ed una buena oportunidad para aprender.<\/span><\/span><\/p>\n

Si aprender los m\u00e9todos racionales del profesor Renau significa “estar demasiado influenciada por sus ideas sobre el arte”, quiero decir “S\u00ed, lo estoy”. Si “me utiliz\u00f3 para sus fines” , yo tambi\u00e9n lo utilic\u00e9 para mis fines, si uno quiere llamar as\u00ed al trabajo conjunto de experimentado y no experimentado, ya que no puedo decir de m\u00ed que podr\u00eda tener la experiencia de una persona de 71 a\u00f1os, pero s\u00ed puedo esforzarme de que la experiencia no se pierda.<\/span><\/span><\/p>\n

Estoy convencida que es mi derecho aprovechar lo que yo he reconocido como importante para m\u00ed . Otros se aprovechan hoy de Dal\u00ed. No estoy en contra. Pero si se habla de libertad y diversidad, pido tambi\u00e9n para m\u00ed esa libertad, ya que no puedo encontrar en lo que hice absolutamente nada contra el socialismo real.<\/span><\/span><\/p>\n

Si se me acusa de “no tener nada propio”, quiero argumentar que no me interesa antes que nada tener algo propio, sino sobre todo si mi trabajo tiene una utilidad para los dem\u00e1s o no. Es la funci\u00f3n del arte para m\u00ed lo m\u00e1s importante.<\/span><\/span><\/p>\n

\"Un<\/a>

Un dibujo de 1979<\/p><\/div>\n

As\u00ed la funci\u00f3n del cuadro de caballete es estar colgado en cuartos o salas privadas o tambi\u00e9n sociales. Estar expuestos en exposiciones es un caso excepcional, aunque se hagan con regularidad. El mercado de arte no es el destino de los cuadros, sino el comprador y el p\u00fablico. As\u00ed que las exposiciones son una especie de mediaci\u00f3n entre el beneficiario y el productor (adem\u00e1s una mediaci\u00f3n que toma caminos bastante tortuosos), y no la funci\u00f3n propia del arte. Si fuera as\u00ed, habr\u00eda que suponer que la pintura no tiene m\u00e1s posibilidad de cumplir en la sociedad una misi\u00f3n vital y necesaria, y est\u00e1 por eso condenada a ser mostrada como algo marginal, como los animales en el zool\u00f3gico, encerrados en jaulas porque en nuestras ciudades no tienen m\u00e1s funci\u00f3n y posibilidades. Pero a nadie se le ocurrir\u00e1 decir que la funci\u00f3n vital de los animales es el zool\u00f3gico.<\/span><\/span><\/p>\n

Quiz\u00e1s lo digo un tanto duramente, pero es mi opini\u00f3n y sobre todo por eso no envi\u00e9 cuadros a exposiciones “para hacer frente a la concurrencia”. Repito: no me interesa tener “algo propio” o “la concurrencia”. Ambos son para m\u00ed conceptos que tienen que ver con el individualismo radical (tambi\u00e9n en el campo intelectual y mental), que la propiedad privada ha fomentado en el ser humano.<\/span><\/span><\/p>\n

\u00bfPor qu\u00e9 tendr\u00eda uno que tener “algo propio”, cueste lo que cueste, si el problema es cumplir un encargo o una funci\u00f3n social? Un carpintero tampoco hace una mesa sin patas, s\u00f3lo para que esta sea “algo propio” suyo.<\/span><\/span><\/p>\n

Adem\u00e1s tengo otro argumento: Si se mira en la historia del arte, pueden encontrarse muchos ejemplos como el siguiente: El Greco fue un ep\u00edgono de Tintoretto, hasta que lleg\u00f3 a Toledo, donde despu\u00e9s de mucho trabajo encontr\u00f3 su propia manera de pintar, lo que se puede llamar su personalidad.<\/span><\/span><\/p>\n

La personalidad es un resultado de un largo desarrollo del artista.<\/span><\/span><\/p>\n

Yo pienso que no es cosa de la asociaci\u00f3n de arte el determinar cu\u00e1ndo yo debo encontrar mi personalidad, eso es s\u00f3lo cosa m\u00eda.<\/span><\/span><\/p>\n

Los cuadros de caballete que pint\u00e9, as\u00ed como muchos dibujos, los regal\u00e9 a personas a las que les hab\u00edan gustado y que se alegraron mucho. O sea que cumplieron su misi\u00f3n, si fue grande o peque\u00f1a es otra pregunta. Y si se me acusa de que no me he acreditado como artista aut\u00f3nomo, tengo que contestar que en todo caso no me acredit\u00e9 como independiente al ganar dinero, pero pienso que esto con seguridad no debe ser el criterio para entrar en la asociaci\u00f3n de artistas.<\/span><\/span><\/p>\n

Uno de los m\u00e1s importantes argumentos de la comisi\u00f3n es que estoy “bajo la influencia de Renau” y que no tengo nada propio. \u00bfHabr\u00eda la comisi\u00f3n utilizado este argumento si me hubiera encontrado bajo la influencia del Profesor Willi Sitte? Ni el profesor Sitte ni el profesor Renau son enemigos del socialismo real, pienso yo.<\/span><\/span><\/p>\n

No se me ha demostrado que no s\u00e9 dibujar o pintar, o sea que tengo que suponer que se trata (ya que tampoco se me ofreci\u00f3 un permiso de trabajo) de prohibirme trabajar en mi profesi\u00f3n por causas ideol\u00f3gicas. <\/span><\/span><\/p>\n

Y otra cosa importante: Si se est\u00e1 tan en contra de que se aprenda de los mentores, \u00bfporqu\u00e9 es necesario tener dos de ellos para ser aceptado como candidato de la asociaci\u00f3n de artistas? Esto induce a pensar que se ponen muchas piedras en el camino de la gente para que entre la menor posible cantidad de ellos en la Asociaci\u00f3n. \u00bfQui\u00e9n gana con esto? <\/span><\/span><\/p>\n

Me da mucha pena tener que escribir esta carta, pero tengo que defenderme contra el absoluto menosprecio que sufro al estudiar pintura desde que conozco y aprendo de Renau.<\/span><\/span><\/p>\n

Prueba es que fui excluida de la matricula de la escuela de arte, y que reci\u00e9n recib\u00ed el diploma como estudiante externa despu\u00e9s de una larga lucha. Ahora constato que ya como candidata s\u00f3lo me tomaron por poseer un diploma, y ahora no me aceptan como miembro y, a\u00fan peor, ni siquiera me ofrecen un permiso de trabajo.<\/span><\/span><\/p>\n

No quiero demostrar que soy una gran maestra. Lucho por el permiso de trabajar en mi profesi\u00f3n porque no pienso de ninguna manera tirar el contenido de mi vida a la basura.<\/span><\/span><\/p>\n

\u00bfCu\u00e1ntos grandes maestros hay en la Asociaci\u00f3n? \u00bfSe trata \u00e9sta de una organizaci\u00f3n de elites o de una agrupaci\u00f3n de trabajadores del arte? Estoy a su disposici\u00f3n para completar mis argumentos.<\/span><\/span><\/p>\n

Con saludos socialistas, Marta Hofmann<\/span><\/span><\/p>\n

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Marta Hofmann, nacida en Argentina en una familia de comunistas alemanes emigrados, se traslad\u00f3 con su madre y sus hermanos a la Rep\u00fablica Democr\u00e1tica Alemana en 1964. Dotada para la pl\u00e1stica se matricul\u00f3 en Bellas Artes. Pero su car\u00e1cter rebelde le enfrent\u00f3 con el establecimiento acad\u00e9mico, que hab\u00eda heredado del capitalismo viejos vicios. En 1978 Marta esperaba su admisi\u00f3n en la Asociaci\u00f3n de Artistas de la Rep\u00fablica Democr\u00e1tica Alemana, tras haber completado sus estudios oficiales como alumna externa, La intervenci\u00f3n de Jos\u00e9 Renau, un artista respetado en la RDA, evit\u00f3 que la expulsi\u00f3n de Marta fuera total. A continuaci\u00f3n publicamos dos textos, una introducci\u00f3n escrita por Marta Hofmann para situar los hechos en su contexto, y la carta que dirigi\u00f3 a la Asociaci\u00f3n de Artistas.<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":4859,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":false,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[25],"tags":[],"class_list":["post-3340","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura-y-comunicacion"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/agroicultura.com\/general\/wp-content\/uploads\/2013\/09\/PA130037.jpg","jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p4Dh6a-RS","jetpack-related-posts":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/agroicultura.com\/general\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3340","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/agroicultura.com\/general\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/agroicultura.com\/general\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/agroicultura.com\/general\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/agroicultura.com\/general\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3340"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/agroicultura.com\/general\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3340\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4861,"href":"https:\/\/agroicultura.com\/general\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3340\/revisions\/4861"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/agroicultura.com\/general\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4859"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/agroicultura.com\/general\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3340"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/agroicultura.com\/general\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3340"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/agroicultura.com\/general\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3340"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}