{"id":7815,"date":"2016-10-30T09:39:21","date_gmt":"2016-10-30T08:39:21","guid":{"rendered":"http:\/\/agroicultura.com\/general\/?p=7815"},"modified":"2023-04-21T10:57:38","modified_gmt":"2023-04-21T08:57:38","slug":"festival-octubre-dones-2016-de-mujeres-capcitadas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/agroicultura.com\/general\/festival-octubre-dones-2016-de-mujeres-capcitadas\/","title":{"rendered":"Festival Octubre Dones 2016 de mujeres Cap@citadas"},"content":{"rendered":"

La inagotable capacidad de transformar la\u00a0diversidad funcional en arte<\/h2>\n

Once a\u00f1os lleva Dones en Art<\/a>, una asociaci\u00f3n de mujeres dedicadas al arte por profesi\u00f3n o por pasi\u00f3n, realizando cada oto\u00f1o un festival tem\u00e1tico. El de este a\u00f1o era la supuesta discapacidad \u00a0de un porcentaje de la poblaci\u00f3n, en este caso mujeres, y su inagotable capacidad para crear desde la \u00f3ptica de quien se ve apartado de la corriente “normalizada” de la sociedad. A continuaci\u00f3n ofrecemos una cr\u00f3nica de los cuatro d\u00edas que dur\u00f3 este festival apoyado por la Sociedad General de Autores (SGAE-Valencia) y por el ayuntamiento de la capital.<\/p>\n

Texto y fotograf\u00edas de Gaspar Oliver\u00a0<\/strong><\/p>\n

\"primer

De izquierda a derecha, Stella Manaut, Concha Mart\u00ednez, Carmen Aular, Elina Aguado, Antonia Bueno, Trini Navarro, Ana Mill\u00e1s y Carmen Rubio<\/p><\/div>\n

Inauguraci\u00f3n INTENSA VELADA CON MUJERES MUY CAPACITADAS<\/strong><\/p>\n

Carme Morera y su madre Tona Catal\u00e0, Concha Mart\u00ednez y Frida Kahlo mostraron ayer lunes, d\u00eda 10, en la Sala SGAE Centre Cultural de Valencia ser mujeres en extremo capacitadas. Se trataba de la apertura del XI Festival Octubre Dones, de les Dones de l’Escena Valenciana Associades, que un a\u00f1o m\u00e1s tiene lugar: los lunes 10 y 17 de octubre, y los jueves 13 y 20 del mismo mes. El t\u00edtulo de esta edici\u00f3n del festival es \u201cCAP@CITADAS\u201d, y re\u00fane mujeres creadoras se\u00f1aladas por alguna \u201canormalidad\u201d o \u201cdiscapacidad\u201d. Se trata de se\u00f1alar por la v\u00eda pr\u00e1ctica que la discapacitaci\u00f3n de estas mujeres es una falacia, y que est\u00e1n tan preparadas para escribir, hablar, pintar, danzar o filmar como cualquier otra mujer, siempre que cuenten con el apoyo y la fuerza de sus amigos y familiares.
\nEl caso de Carme Morera, de 16 a\u00f1os, que naci\u00f3 con un s\u00edndrome al que todav\u00eda los m\u00e9dicos dudan en poner nombre y apellidos, fue mostrado a trav\u00e9s de ella y de su madre, mediante el libro \u201cA mi qu\u00e8 em passa\u201d, editado por Vincle Editorial<\/a>. El libro es una selecci\u00f3n de los textos publicados en el blog \u00ab\u00bfMe das un beso bonita?<\/a>\u00bb, que desde marzo de 2014 recoge les vivencias de Carme Morera escritas por su madre, Tona Catal\u00e0. Es la vida de Carme contada con grandes dosis de humor, pero tambi\u00e9n de ternura, en combinaci\u00f3n con la h\u00e1bil mano de su madre Tona. Manifiesta an\u00e9cdotas divertidas, pero tambi\u00e9n aut\u00e9nticas lecciones de superaci\u00f3n, as\u00ed como la mirada inocente pero sin miramientos ante situaciones de todo tipo.
\nLuego apareci\u00f3 en escena Frida Kahlo. Su-Frida<\/em> es un texto intenso y vibrante de Stella Manaut interpretado por Carmen Aular, bajo la sabia direcci\u00f3n esc\u00e9nica de Charo Santamar\u00eda. Desde la vida eterna, Frida Kahlo echa una ojeada a su vida, a sus enfermedades, a sus accidentes, a sus abortos, a su dif\u00edcil relaci\u00f3n con el muralista mejicano Diego Rivera, a su creaci\u00f3n art\u00edstica calificada de surrealista, pero que ella neg\u00f3 que procediera de sus sue\u00f1os o sus fantas\u00edas, sino de su dolorosa realidad. La interpretaci\u00f3n de Carmen Aular tuvo energ\u00eda y verosimilitud total, porque ha hecho un ejercicio de adaptaci\u00f3n dialectal al espa\u00f1ol mexicano de alta escuela.
\nY cerr\u00f3 la velada la pianista Elina Aguado, con tres piezas de su autor\u00eda: La Voz Dormida<\/em>, dedicada a la novela de Dulce Chac\u00f3n; \u00bfY por qu\u00e9?<\/em>, una evocaci\u00f3n a las cuestiones elementales que se plantea el ser humano, desde la infancia a la senectud; y Paul Gauguin<\/em>, en reconocimiento a la vida de un artista salvaje y peregrino en busca del Para\u00edso.<\/p>\n

Segunda jornada TRANSFORMAR EL SUFRIMIENTO EN ARTE<\/strong><\/p>\n

\"tata\"

Jessica Jordan en “Soy yo que soy tonta”<\/p><\/div>\n

Cinco actividades han constituido esta segunda jornada de CAP@ACITADAS, el XI Festival Octubre Dones 2016. Abri\u00f3 la velada \u201cSoy yo que soy tonta\u201d<\/em>, una representaci\u00f3n de la compa\u00f1\u00eda Pez en el Agua<\/a>, de Sagunto. La autora y directora del texto es Mariola Ponce, que adem\u00e1s del teatro se dedica al cine, con sendas escuelas municipales en Sagunto donde las j\u00f3venes y los j\u00f3venes aprenden y practican estas artes. Soy yo que soy tonta estuvo interpretada por Jessica Jord\u00e1n, alumna aventajada de Mariola Ponce. Lo de aventajada es apenas una referencia, porque la interpretaci\u00f3n que hizo de una mujer maltratada y abandonada por su marido fue de un escalofriante dramatismo. El texto est\u00e1 inspirado en \u201cLa voz humana\u201d<\/em>, de Jean Cocteau. Una mujer sufre pegada a un tel\u00e9fono las impertinencias de su marido infiel y huidizo, cuyas palabras no escuchamos, pero deducimos lo que dice la actriz.
\nEsta fue la primera muestra de c\u00f3mo una mujer puede transformar el sufrimiento en arte. La segunda se trataba del Coro Amat, de la Asociaci\u00f3n Mujeres Trinidad. Son vecinas y amas de casa que posiblemente hayan tenido un contacto tangencial con la creaci\u00f3n art\u00edstica a lo largo de su vida, pero que en su madurez han decidido tomarse en serio la existencia y han formado una coral que, si no canta como los \u00e1ngeles, aspira a ello.
\nLuego apareci\u00f3 Amparo Moreno, que no pudo subir al escenario de la sala SGAE, al ir en silla de ruedas. Desde el patio de butacas dio una lecci\u00f3n de coraje contando al p\u00fablico su particular \u201cAsalto a la Movilidad\u201d<\/em>, un texto preparado por ella misma y revisado y dirigido por<\/p>\n

\"TATA\"

Amparo Moreno en \u00a0“Asalto a la movilidad”<\/p><\/div>\n

Stella Manaut. En \u00e9l, Amparo Moreno cuenta a las claras c\u00f3mo se las ingenia para que sus impedimentos no lo sean, y su vida, lejos de ser el previsto infierno de una parapl\u00e9jica se convierta en un paseo donde comer, amar y socializar son actividades corrientes y gozosas.
\nEn cuarto lugar, se proyect\u00f3 el corto de video-danza \u201cInside\u201d<\/a>, que en ingl\u00e9s significa \u201cDentro\u201d, producido y realizado por Cristina Barbero. La autora, bailarina, se ha esforzado para que dos jovencitas con s\u00edndrome de Down, y otra con el de Asperger rompan las barreras emotivas y f\u00edsicas y se pongan a bailar. Esto es lo que se llama sacar de dentro, del inside, las capacidades dormidas de todo ser humano, sea cual sea su edad y condici\u00f3n. En el marco de la Albufera de Valencia, y en el de la Ciutat de les Ci\u00e8ncies, cuatro mujeres se expresan con libertad y con elegancia.
\nCerr\u00f3 la jornada \u201cBrindemos por ello\u201d<\/em>, un mon\u00f3logo de Mar\u00eda Jos\u00e9 Ag\u00fces, dirigido por Antonia Bueno, en el que una mujer manifiesta su j\u00fabilo porque ha descubierto que est\u00e1 enferma. Esta paradoja es, naturalmente, una mirada socarrona y provocadora tanto al llamado Sistema de Salud, a los m\u00e9dicos y a los laberintos burocr\u00e1ticos que el mismo construye, como a la pasividad de los pacientes, casi siempre obligada, por mucho que protesten en el servicio de Atenci\u00f3n al Paciente, ya la autoridad final pertenece a quien realiza el diagn\u00f3stico.<\/p>\n

\"asprona\"

Asprona Tymbals<\/p><\/div>\n

\u00a0Tercera jornada HUMOR Y TIMBALES<\/strong><\/p>\n

Marta Senent abri\u00f3 la jornada, con la presentaci\u00f3n de su libro \u201c<\/i><\/b>Ana te presta su espejo<\/i><\/a>\u201d<\/i><\/b>, publicado por la editorial ACEN<\/b>, que ella cre\u00f3 y dirige. El hecho ser\u00eda trivial, si no fuera porque Marta padece una par\u00e1lisis cerebral que le afecta al aparato locomotor. Esto hace de ella una mujer \u201cdiferente\u201d. Marta dedic\u00f3 su animada y emotiva charla a \u201cEducar para normalizar la diversidad funcional\u201d. <\/span><\/p>\n

Dijo que hasta los seis a\u00f1os no se dio cuenta de que no era \u201ccomo las dem\u00e1s ni\u00f1as\u201d, y que se resign\u00f3 a no jugar como ellas y con ellas, y a no compartir amistades y aficiones. Despu\u00e9s de una etapa muy dura en la que su amor propio estuvo bajo m\u00ednimos, Marta comprendi\u00f3 que no era \u201cdiferente\u201d entre comillas, sino diferente sin m\u00e1s. La diferencia consist\u00eda en la funcionalidad f\u00edsica, porque en la intelectual Marta se demostr\u00f3 a s\u00ed misma y a quienes la rodeaban que estaba perfectamente capacitada para estudiar. Hoy es licenciada en Humanidades por la Universitat Jaume I de Castell\u00f3, y doctora con una tesis sobre la presencia de la mujer \u201cdiscapacitada\u201d en el cine espa\u00f1ol.<\/span><\/p>\n

\"Intervenci\u00f3n

Intervenci\u00f3n de Marta Senent, con la traductora de signos<\/p><\/div>\n

Cuando Marta inici\u00f3 su tr\u00e1nsito por la \u201cnormalidad funcional\u201d, se encontr\u00f3 con que la gente rehu\u00eda la mirada, la miraba de refil\u00f3n o la trataba con la condescendencia que se dedica a los ni\u00f1os o a los adultos de \u201ccapacidad inferior\u201d.\u00a0 <\/span>Se propuso demostrar que ese no era su caso, y que pod\u00eda estudiar y crear una empresa.<\/span><\/p>\n

En su charla Marta emple\u00f3 la met\u00e1fora del espejo. Sac\u00f3 uno del bolso y explic\u00f3 que cuando empez\u00f3 a mirarse en \u00e9l, algo que tard\u00f3 en atreverse a hacer, descubri\u00f3 que pod\u00eda escribir lo que ve\u00eda. As\u00ed invent\u00f3 un personaje, Ana, que es un alter ego<\/i> suyo, a trav\u00e9s del cual cuenta sus experiencias, sus triunfos y sus batacazos, porque dice que Ana es una mujer con los atributos, las virtudes y los fallos de cualquier otra mujer. \u201c<\/i><\/b>Ana te presta su espejo<\/i>\u201d<\/i><\/b>, publicado por ACEN en castellano y en valenciano, es su segundo libro despu\u00e9s de \u201c<\/i><\/b>Arte y discapacidad, otra visi\u00f3n del arte<\/i>\u201d.<\/i><\/b><\/span><\/p>\n

En un animado coloquio en el que participaron algunos de los asistentes a la jornada, Marta desgran\u00f3 an\u00e9cdotas y reflexiones sobre su vida y su trabajo.<\/span><\/p>\n

La segunda intervenci\u00f3n en esta jornada de Octubre Dones fue la proyecci\u00f3n del corto \u201c<\/i><\/b>Te quiero mal<\/i>\u201d<\/i><\/b><\/a>, de Mireia Gir\u00f3. En \u00e9l se muestran los problemas de una muchacha ciega, que vive sola y trabaja para ganarse el sustento, en sus relaciones con personas que pueden ver. La relaci\u00f3n entre ellos\/ellas y la protagonista est\u00e1 llena de conflictos no provocados por los choques de intereses o por los afectos, sino por el desconocimiento de quienes ven de la vida cotidiana de quien es ciego o ciega. El corto cosech\u00f3 nutridos aplausos de los asistentes.<\/span><\/p>\n

El tercer acto de la tarde fue la representaci\u00f3n de \u201c<\/i><\/b>Si no plou que em cau?<\/i>\u201d<\/i><\/b>, un sainete de Projecte Tr\u00e9bol, interpretado por mujeres con una variedad de diversidades funcionales. Con la excusa de que dos muchachas mojan a una ejecutiva al regar las plantas de su balc\u00f3n se crean situaciones c\u00f3micas muy bien resueltas por el colectivo, todo \u00e9l integrado por mujeres.<\/span><\/p>\n

\"La

La payasa Carmen Rubio, de “La Mar Sal\u00e1”, entra en escena<\/p><\/div>\n

Y el final estruendoso de la jornada corri\u00f3 a cargo de Asprona Tymbals<\/a>, un grupo de chicos y chicas de la asociaci\u00f3n ASPRONA, que llenaron el escenario y la sala de la Sgae de ritmo y sacudidas sonoras y emocionales.<\/span><\/p>\n

Asprona Tymbals forma parte del proyecto \u201cCon la m\u00fasica a todas partes\u201d, que nace de la idea de ofrecer a las personas con discapacidad intelectual un espacio en el que realizar diferentes actividades relacionadas con el aprendizaje de la m\u00fasica. <\/span><\/p>\n

La Escuela de M\u00fasica de ASPRONA naci\u00f3 en 2006. En la actualidad cuenta con cuatro profesores y 16 alumnos con edades comprendidas entre los 23 y los 50 a\u00f1os. En el a\u00f1o 2010 surgi\u00f3, dentro del proyecto, este grupo de percusi\u00f3n, compuesto por personas con discapacidad intelectual.<\/span><\/p>\n

Clausura\u00a0TEATRO, DANZA Y UNA PAYASA RESPODONA<\/strong>
\nEl XI Festival Octubre Dones 2016, Cap@acitadas se clausur\u00f3 el jueves d\u00eda 20, con dos piezas teatrales, un espect\u00e1culo de danza y la actuaci\u00f3n de una payasa que entr\u00f3 en silla de ruedas y realiz\u00f3 un humor\u00edstico resumen del Festival. Tuvo lugar en SGAE Centre Cultural de Valencia.
\nEl grupo de teatro de la ONCE (Teatronce), Samaruc Teatre abri\u00f3 la velada con una versi\u00f3n de su obra \u201cMedea en Camari\u00f1as<\/em>\u201d, de Andr\u00e9s Poci\u00f1as, dirigida por Bego\u00f1a S\u00e1nchez. Los actores, algunos de los cuales eran invidentes, fueron Adela Ferrando, Maite Marco, Asun Torrent, Pedro Fern\u00e1ndez, Aurelio Carbonell, Marta P\u00e9rez y Vanesa Garc\u00eda. Medea, la rebelde esposa de Jas\u00f3n, increpa a los vecinos de la localidad de Camari\u00f1as, donde vive, como si fueran vecinos de Yolcos, la ciudad de Jas\u00f3n.<\/p>\n

El retrato de Medea en la mitolog\u00eda y en la literatura griega es el de una hechicera desalmada capaz de las mayores atrocidades. La \u00faltima es matar a sus propios hijos (tambi\u00e9n de Jas\u00f3n) cuando \u00e9ste la abandona por una chica m\u00e1s joven. Tama\u00f1a rebeld\u00eda ha sido un atractivo para el feminismo moderno, que ha transformado a Medea en lo que acaso pudiera haber sido, una mujer que intentaba escapar del dominio de los varones, su padre, su hermano y luego su marido el alegre mujeriego. Y sobre todo, una mujer extranjera.<\/p>\n

\"Ana

Ana Mill\u00e1s en “Do\u00f1a Amparo os ampara”<\/p><\/div>\n

La puesta en escena de Samaruc Teatre recorre esta senda reivindicativa de los verdaderos valores de la hero\u00edna griega.
\nEl segundo plato de la tarde fue la danza, en concreto el \u201cHip Hop Funky Comercial<\/em>\u201d, a cargo de Bona Gent. En el grupo se combinan danzantes sin impedimentos f\u00edsicos, con otros que los tienen, y que act\u00faan monitorizados por los primeros. El resultado es una muestra de que puede crearse una est\u00e9tica respetable sin distinci\u00f3n de \u201ccapacidades\u201d, y de que aquellos que poseen una funcionalidad diferente a la mayoritaria pueden divertirse con un ritmo les permite actuar en un conjunto bastante s\u00f3lido.<\/p>\n

Sigui\u00f3 la representaci\u00f3n de \u201cDo\u00f1a Amparo os Ampara<\/em>\u201d, obra de Antonia Bueno, dirigida por ella e interpretada por Ana Mill\u00e1s, Henar del Paso y Mar\u00eda Jos\u00e9 Ag\u00fces. Se trata de la segunda parte de \u201cAmparito os ampara<\/em>\u201d, y se desarrolla en Valencia en la etapa de la Segunda Rep\u00fablica y la Guerra Civil. Amparito y luego do\u00f1a Amparo reciben cartas de corazones solitarios y dan contestaci\u00f3n a los agobios de sus solicitantes. La diferencia de escenarios se atiene a la diferencia de discursos, el primero popular y feminista, el segundo pacato y reaccionario al m\u00e1ximo. Hasta que\u00a0 la supuesta do\u00f1a Amparo, falsa falangista\u00a0 y falsa mutilada de guerra se harta de su papel y descubre la trapacer\u00eda. Est\u00e1 siendo utilizada por un guionista mis\u00f3gino. Como se atreve a denunciar el hecho, no tarda en llegar la polic\u00eda a detener a la subversiva.<\/p>\n

\"Henar

Henar del Paso en “Do\u00f1a Amparo os ampara”<\/p><\/div>\n

El colof\u00f3n corri\u00f3 a cargo de Carmen Rubio, payasa de La Mar Sal\u00e1<\/em>. Entr\u00f3 en la sala en una inc\u00f3moda silla de ruedas, provocando al p\u00fablico con un discurso sat\u00edrico, y dejando en evidencia que la discapacidad es un invento que perjudica a quien se distingue de la mayor\u00eda aparentemente normal y capacitada. Con un discurso ingenioso y cr\u00edtico repas\u00f3 los cuatro d\u00edas del festival, interaccionando con los espectadores.
\nTambi\u00e9n ha formado parte del Festival la video-creaci\u00f3n de la creadora pl\u00e1stica Victoria Cano \u201cMujeres con nombre propio<\/em>\u201d, instalado en el hall de la SGAE, y la radionovela \u201cL’\u00faltim lle\u00f3<\/em>\u201d, comedia en versi\u00f3n radiof\u00f3nica de Antonio Ruiz Negre, basada en un cuento de Vicente Blasco Ib\u00e1\u00f1ez, dirigido por Giovana Ribes, que se realiz\u00f3 en el Centre Cultural La Nau de la Universitat de Val\u00e8ncia.<\/p>\n

\"Mar\u00eda

Mar\u00eda Jos\u00e9 Ag\u00fces en “Do\u00f1a Amparo os Ampara”<\/p><\/div>\n

A la realizaci\u00f3n de este XI Festival Octubre Dones 2016, Cap@acitadas han contribuido econ\u00f3micamente: SGAE VALENCIA, prestando sus instalaciones y con una subvenci\u00f3n, y el Ayuntamiento de Valencia, que tambi\u00e9n ha subvencionado las jornadas, a trav\u00e9s de la Regiduria de Patrimoni Cultural i Recursos Culturals.<\/p>\n

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